LICENCJATY cz. 1

Licencjaty projektowe realizowane przez studentów ZIA podczas seminarium dr Katarzyny Pastuszak

Marika Knapp

Projekt: Gdańsk wizualnie

Praca licencjacka: „Arteterapia dla zabieganych – analiza projektu animacyjnego Gdańsk wizualnie ze szczególnym uwzględnieniem części artystyczno-medialnej”

Praca licencjacka pani Mariki Knapp zdobyła I miejsce w konkursie Project Master 2022 w kategorii prace licencjackie. Uroczyste rozdanie nagród odbyło się 19 października 2022 roku w Szkole Głównej Handlowej w Warszawie.

Z recenzji Promotor – dr Katarzyny Pastuszak:

Praca zatytułowana „Arteterapia dla zabieganych – analiza projektu animacyjnego Gdańsk wizualnie ze szczególnym uwzględnieniem części artystyczno-medialnej” stanowi raport z realizacji projektu animacyjnego podsumowanego wernisażem w Stacji Orunia Gdańskiego Archipelagu Kultury. Przedstawiony w pracy projekt licencjacki stanowi ciekawy i nowatorski przykład umożliwiania dostępu do aktywności artystycznej różnym grupom odbiorców w dobie post-pandemii i napięć społecznych wynikających z aktualnej sytuacji geopolitycznej. Szczególnie wartościowe jest teoretyczne wprowadzenie, w którym autorka ukazuje projekt Gdańsk wizualnie w kontekście kondycji kultury w XXI wieku i sytuacji człowieka post-pandemicznego.

pdf

Link: I miejsce w konkursie Project Master 2022 w kategorii prace licencjackie dla studentki UG | Aktualności - Uniwersytet Gdańsk

Social media: FacebookInstagram

Monika Lenkiewicz

Projekt: Gdańsk wizualnie

Praca licencjacka: „Sprawozdanie z organizacji projektu animacyjnego i wernisażu Gdańsk wizualnie z wyszczególnieniem pozyskiwania środków oraz współpracy z partnerami projektu”

Social media: FacebookInstagram

Natalia Szczepańska

Projekt: Ziarno improwizacji

Praca licencjacka: „Sprawozdanie z realizacji projektu Ziarno improwizacji”

Linki:

Paulina Spryngacz

Projekt: Lustra – odbicia kobiecej rzeczywistości

Praca licencjacka: „Sprawozdanie z organizacji projektu Lustra – odbicia kobiecej rzeczywistości: współpraca z artystkami, dokumentacja, wykonanie”

Linki:

Anna Kocjan

Projekt: Poruszyć piórami – zabawy młodych obserwatorów ptaków

Praca licencjacka: „Sprawozdanie z organizacji projektu Poruszyć piórami – zabawy młodych obserwatorów ptaków”

Linki:

Izabela Gruchała

Projekt: Lustra – odbicia kobiecej rzeczywistości

Praca licencjacka: „Lustra – odbicia kobiecej rzeczywistości – sprawozdanie z organizacji akcji animacyjnej oraz wydarzenia panelowego – techniczna obsługa projektu, oprawa graficzna, wykonanie”

Linki:

LICENCJATY cz. 2

Licencjaty projektowe realizowane przez studentów ZIA w ramach seminarium dr Sylwii Dobkowskiej

Nikodem Bogdański i Julia Pawlak

Projekt: teledysk do autorskiej piosenki pt. „Niedobrze”.

Weronika Dunst, Maja Gadzińska i Bartłomiej Pastuszka

Projekt: „PoMorskie opowieści... na nowo zagrane” – organizacja koncertu

Każdy z organizatorów otrzymał stypendium dla twórcy kultury z budżetu Województwa Pomorskiego w roku 2022 na realizację projektu. Projekt powstał przy wsparciu Teatru Muzycznego w Gdyni (wydarzenie zostało wpisane do repertuaru teatru).

Link: Informacja o koncercie (muzyczny.org)

Agata Pokojska

„POL(L)AND: Where next Erasmus goes” – międzynarodowy (Malta i Polska) projekt edukacyjny dofinansowany ze środków Ambasady Rzeczypospolitej Polskiej w Republice Malty.

Link: https://www.gov.pl/web/malta-en/polland---where-to-go-for-next-erasmus

Agata Mociak i Kacper Jura

Projekt: „Poznać Taniec” – organizacja i prowadzenie warsztatów tanecznych dla najmłodszych, przy współpracy ze Szkołą Podstawową im. Arkadiusza Arama Rybickiego w Gdańsku.

Natalia Kłodnicka i Igor Teodorowicz

Projekt muzyczny pt. „Pozimek”.

LICENCJATY cz. 3

Licencjaty projektowe i naukowe realizowane przez studentów WoT podczas seminarium dr Katarzyny Kręglewskiej

Julia Jankowska

Projekt: „SABAT, czyli zbieram kwiaty, bo rząd mnie nienawidzi”

Praca dyplomowa: „Strategie reprezentacji kobiet we współczesnej kulturze na przykładzie performansu Sabat”

Z recenzji profesor Ewy Graczyk (fragmenty):

Przedstawienie będące kolażem wielu tekstów, świadectw wykluczania, lekceważenia, prześladowania i tłamszenia kobiet, było dla mnie przejmujące. Sposób, w jaki dwie postacie performansu, pani Julia Jankowska i pan Bartosz Dołotko, przedstawiali problematykę aborcji, menstruacji, niewidzialności drugiej płci, agresji wobec kobiet, zrobił na mnie wielkie wrażenie.

Tekst napisany jako bardziej formalna praca licencjacka też nie jest zupełnie konwencjonalny, bo choć na samym początku autorka pracy wyjaśnia najważniejsze dla siebie, dla swoich działań, pojęcia takie jak feminizm, aktywizm i antypatriarchalizm, to jednak działa na dwu polach: relacjonuje swoje osobiste, zlokalizowane doświadczenia związane z określeniem się jako feministka oraz z założeniem nieformalnej grupy SABAT. To ostatnie okazuje się przedsięwzięciem paralelnym wobec wymyślania, realizowania i wystawienia swojego performansu.

Praca pani Julii Jankowskiej jest bardzo dobrze napisana, i dla mnie, literaturoznawczyni, badaczki warstwy słownej, nowatorska w swojej hybrydycznej formie.

Z opisu projektu w Rozproszenie. Almanach Between.Pomiędzy 2023:

Pokaz premierowy SABATU… miał miejsce 1 czerwca 2022 roku w PATIO Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Za jego realizację odpowiedzialne były trzy osoby – Bartosz Dołotko (dramaturgia, reżyseria, ruch sceniczny), Bartosz Stochmal (współpraca techniczna,VFX) oraz ja (koncepcja, reżyseria, muzyka, scenografia, oprawa wizualna [multimedialna], promocja, grafika). W obsadzie produkcji znaleźli się – ponownie – Bartosz Dołotko i ja.

W każdej z pięciu części SABATU skupiłam się na innym zagadnieniu związanym z doświadczeniem kobiecości w Polsce i na świecie – podjęłam wątki restrykcji aborcyjnych, ubóstwa i stygmatyzacji menstruacyjnej, wyzysku krów-matek, choroby psychicznej oraz nieskuteczności leków stosowanych przez kobiety.

Scenariusz performansu został sporządzony na podstawie własnych przeżyć oraz tekstów kultury skupiających się na doświadczeniach kobiet, m.in. Aborcja jest Katarzyny Wężyk, Sztuka kobiecości Beaty Wróbel i Anety Borowiec, 4.48 Psychosis Sarah Kane oraz Niewidzialne kobiety. Jak dane tworzą świat skrojony pod mężczyzn Caroline Criado Perez.

Występ składał się z pięciu autonomicznych części, a w każdej z nich pojawiły się niezależne od siebie postaci. Kreacje rozdzielone zostały pomiędzy mnie i Bartosza Dołotko tak, że każde z nas otrzymało podstawowe postaci-„worki” i to z nich w poszczególnych sekwencjach „wychodziły/li” kolejne bohaterki i bohaterowie. Powstał zatem następujący układ:

Julka jako: Wszystkie Postaci Niemęskie

Bartek jako: Mężczyzna Objaśniający Mi Świat.

(Nazwy postaci stanowią nawiązanie do książki Mężczyźni objaśniają mi świat Rebekki Solnit, która opowiada o przemocy stosowanej przez mężczyzn wobec kobiet).

Opis wydarzenia na Fb: ”SABAT” - performans dyplomowy | Facebook

Profil grupy SABAT: ”SABAT” | Facebook

Julianna Ponschke, Jakub Weber

Projekt: Spektakl „Upadek Sierpniowy”

Prace dyplomowe:

Julianna Ponschke, Teatr jako medium w komunikacji dziecko-rodzic: dokumentacja spektaklu „Upadek Sierpniowy”

Jakub Weber, Teatr jako miejsce, w którym można zrozumieć siebie

Opis wydarzenia na Fb: Upadek Sierpniowy - spektakl dyplomowy | Facebook

Bartosz Dołotko

Praca dyplomowa: Auto-teatr. Polityczność, postprawda i autofikcja w polskim teatrze współczesnym

Z recenzji dr Moniki Żółkoś:

Praca licencjacka Bartosza Dołotko poświęcona jest problematyce najnowszego nurtu teatru współczesnego, który wyrasta z kryzysu teatru krytycznego, a jednocześnie jest przejawem problematyzacji kategorii „prawdy”, „szczerości”, „wiarygodności” w obliczu rozwoju nowych technologii oraz rzeczywistości 2.0. Lektura licencjatu nie pozostawia żadnych wątpliwości co do dojrzałości metodologicznej oraz szerokich kompetencji autora, pozwalających mu trafnie konceptualizować zjawiska w sztukach performatywnych ostatniej dekady. Należy podkreślić, że jest to wyjątkowo trudnym zadaniem z uwagi na brak dystansu czasowego i oddalonej perspektywy badawczej. Efekt realizacji tego ambitnego projektu jest wyśmienity: Bartosz Dołotko przenikliwie interpretuje zjawiska dziejące się „tu i teraz”, opisując nie tyle zamknięty i dojrzały nurt, co proces, w którym to, co estetyczne przenika się z porządkiem społecznym, a podstawowym zadaniem sztuki okazuje się problem reprezentacji. (…)

Nie mam żadnych wątpliwości, że przedłożona praca licencjacka powinna być opublikowana w formie skondensowanego artykułu naukowego bądź cyklu artykułów w jednym z czołowych pism poświęconych performatyce, jak „Dialog” czy „Didaskalia”.

Oskar Stencel

Praca dyplomowa: Głos w pracy aktorskiej

Praca wyrasta wprost z doświadczeń autora, których nabył podczas praktyk zawodowych w Teatrze Polskiego Radia – do czego zresztą odnosi się we wstępie:

„Do napisania tej pracy skłoniła mnie sytuacja, gdy w minionym roku usłyszałem, że mało kto potrafi napisać merytorycznie poprawny tekst o teatrze radiowym. Wtedy pomyślałem, że jest to idealny temat dla mnie. Sam od wielu lat obserwuję, co dzieje się w materii wszelakich form audio, takich jak słuchowiska czy seriale audio realizowane przez polskich wydawców. Dość często sięgam po audiobooki. Dzięki temu wiem mniej-więcej jak prezentowany temat wygląda z perspektywy odbiorcy, a dzięki własnym doświadczeniom widziałem także, jak wygląda praca nad produkcją tego typu form”.

Z recenzji Promotorki:

Na pochwałę zasługuje pomysł, aby skupić się nie tyle na poszczególnych realizacjach form audialnych, lecz na teoretycznych zagadnieniach związanych z funkcjonowaniem oraz postrzeganiem głosu aktora. W pierwszym rozdziale pracy autor skupia się na zagadnieniach związanych z głosem jako środkiem wyrazu (zarówno w przestrzeni radiowej, jak również w dubbingu filmów, seriali oraz gier komputerowych). Następnie przechodzi do rozważań nad specyfiką gatunkową rozmaitych form audialnych, by w trzecim rozdziale skupić się na ich recepcji w przestrzeni społecznej (autor pisze nie tylko o przyzwyczajeniach odbiorczych, ale proponuje również takie określenia jak „znajomość” czy „zżycie” słuchacza z określonym głosem).

Wartością pracy jest nie tylko duża samodzielność prowadzonego przez autora toku rozumowania, ale również towarzyszące analizom liczne odwołania do konkretnych realizacji.

PROJEKTOR

Działalność Koła Studenckiego „Projektor” w 2022 roku (opieka: dr Sylwia Dobkowska)

Weronika Żołędziowska i Weronika Kubicka

Projekt „Leżakowanie” (23.05.2022). Projekt dofinansowano ze środków Parlamentu Studentów Uniwersytetu Gdańskiego.

Link: chodz na drzemke w poniedzialek rusza lezakowanie na ug...

Rozalia Ekiert

Projekt: „Etyczny wymiar praw zwierząt” (19.05.2022) w ramach Gdańskiego Tygodnia Praw Zwierząt (16‑22.05.2022) we współpracy z Miastem Gdańsk.

Link: https://fil.ug.edu.pl/news/111212/dzien-praw-zwierzat-na-filologicznym

ROZA

ROZA Centre for International and Interdisciplinary Art and Cooperation (Ruszcza‑Kraków)

Inicjatorka współpracy: Katarzyna Pastuszak.

Creative Director: Sue Schroeder (USA).

Curatorial Director: Joshua Poole (USA).

Praktykanci ZIA: Julia Meller, Aleksandra Szostek, Mikołaj Nurzyński, Oliwia Kurlej.

Na zakończenie praktyk studentka Julia Meller otrzymuje propozycję kontraktu jako Social Media Menager dla ROZA.

Opis projektu w Rozproszenie. Almanach Between.Pomiędzy 2023.

Więcej informacji: Roza Centre for International and Interdisciplinary Art and Cooperation – nowa przestrzeń na kulturalnej mapie Polski - taniecPOLSKA

Treasure Iceland

„Treasure Iceland – Theatre Inclusions” – wizyta studyjna studentów ZIA na Islandii.

Próby do spektaklu „Treasure Iceland – Theatre Inclusions” to multidyscyplinarny projekt, dedykowany kulturze i sztuce Islandii, dofinansowany z Mechanizmu Finansowego Europejskiego Obszaru Gospodarczego. Działania w jego ramach realizowane będą do marca 2023 roku. Realizowany jest przez Gdański Teatr Szekspirowski we współpracy z islandzkim kolektywem artystycznym Vinnslan i Instytutem Anglistyki i Amerykanistyki UG.

UNFOLDING EUROPE

Mirosława Modrzewska – współorganizacja międzynarodowego projektu, w którym biorą udział pracownicy IAiA: „Unfolding Europe: Experiencing ‒ Understanding – Conveying. A project on European Didactics” (Otwieranie Europy: Doświadczenie ‒ Zrozumienie – Przekaz. Projekt dotyczący dydaktyki europejskiej)

Projekt ma na celu zbadanie i rozwój synkretycznej dydaktyki Europy. U jej podstaw leży opracowanie, konsolidacja i przekaz wyników badań interdyscyplinarnych w zakresie studiów europejskich w środowisku szkolnym i uniwersyteckim, ale także dla celów edukacji ogólnej. Wiąże się to z pytaniami o europejską świadomość czy europejską tożsamość, a także o demokratyczną legitymizację politycznych procesów integracji europejskiej.

OTHERNESS

„Otherness – Togetherness – Aesthetics Projekt” – projekt z zakresu edukacji humanistycznej oraz społecznej realizowany przez Uniwersytet Gdański, UAM w Poznaniu, Uniwersytet Warszawski oraz WSE w Krakowie, we współpracy z norweską uczelnią Universitetet i Sørøst-Norge; Campus Notodden oraz Gdańskim Teatrem Szekspirowskim – Maria Fengler.

Więcej o projekcie: otherness togetherness aesthetics – gdanski teatr szekspirowski (o-t-aesthetics.eu)

Publikacje studenckie

Włostowski, Mateusz, Nikola Kociubska, Justyna Betańska, Klaudia Schmidt, Zuzanna Rajewicz. ”Japanese Theatre: Creative Learning”, edited by Sylwia Dobkowska. Silva Iaponicarum日林 vol. LXVII, summer 2022, pp. 66-107. https://silvajp.web.amu.edu.pl/wp-content/uploads/2022/08/Silva-67-06.08.2022.pdf#page=66.

Dołotko Bartosz, Witamy na pustyni rzeczywistości, „Dialog. Miesięcznik poświęcony dramaturgii współczesnej”, online, 12.11.2021, Witamy na pustyni rzeczywistości | Dialog – Miesięcznik poświęcony dramaturgii współczesnej (dialog-pismo.pl) [Tekst poświęcony przedstawieniu prezentowanemu w ramach 10. edycji Festiwalu Sopot Non-Fiction].

Dołotko Bartosz, Zapnijcie pasy, lecimy na Uran, „Dialog. Miesięcznik poświęcony dramaturgii współczesnej”, 2022, nr 5.

Dołotko Bartosz, Dokument postmortem, „Dialog. Miesięcznik poświęcony dramaturgii współczesnej”, 2022, nr 12.

Projektowanie wrażeń. Z Agnieszką Kijewską, Dominiką Lignicką, Helką Rząsą, Pawłem Sablikiem i Łukaszem Twardowskim rozmawia Bartosz Dołotko, „Dialog. Miesięcznik poświęcony dramaturgii współczesnej”, 2022, nr 12.

Trapped in Amber

Współpraca z International Border Studies Center (IBSC) na Uniwersytecie Gdańskim w zakresie realizacji spektaklu Trapped in Amber Carlosa Mortona (IBSC) z udziałem studentów ZIA/SWA; warsztaty, próby, czytanie sceniczne na Scenie Kameralnej Teatru Muzycznego w Gdyni (premiera 11.10.2022).

Więcej informacji: